布鲁斯之魂HD中字

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《布鲁斯之魂》是一部以音乐为灵魂的电影，它讲述了音乐如何跨越种族与时代，影响了一代又一代人的故事。电影聚焦于四位音乐天才，他们分别是贝克（Beck）、詹姆斯·布雷德·奥尔默（James Blood Ulmer）、基思·B·布朗（Keith B. Brown）和乔伊·布拉肖尔斯（Joy Brashears），通过他们的音乐旅程，揭示了布鲁斯音乐的深远意义以及它如何成为美国文化的核心。

　　2003年文德斯参加了马丁斯科塞斯Martin Scorsese发起的为蓝调音乐寻根的Mini影集《The Blues》，拍摄了其中名为《一个人的灵魂》（The Soul of a Man）的一集。（参与这个影集的还有克林特 伊斯特伍德（《杀无赦》）和迈克 菲吉斯（Mike Figgis，《远离赌城》）等人）
　　
　　Martin Scorsese本人导的单元Feel Like Going Home结构松散，缺乏重心（从美国跳到西非，又只挑一两个乐手作重点，蜻蜓点水般轻轻略过），一看就知道是个音乐外行人，也难怪有些乐迷要失望不已，倒是德国大导演文德斯（巴黎德州，柏林苍穹下，直到世界末日），不愧是个道地的音乐喜好者，他所导演的The Soul of a Man，具有下列三大特色：
　　
　　1. 文德斯选择了自己最喜爱的三位布鲁斯艺术家斯基普·詹姆斯、布兰德·威利·约翰逊和J.B.雷诺瓦做为影片的主角，他带着虔诚与朝圣的心理，用剧情片的模式讲述了这三位音乐家的真实故事。
　　1). Willie Johnson（应该是纪录片）
　　2). Skip James（以戏剧方式重现其一生）
　　3). J. B. Renoir（影片来源：主要参照一对夫妇的私藏纪录片，并穿插了部分德国六零年代的摇滚场景，与导演个人的生活记忆。）
　　
　　2. 刻意用二零年代的老摄影机，透过重现场景，重新演戏（re-enactment）的方式，将影像与音乐作一个巧妙的连结，其效果不亚于任何一部优秀的MTV。
　　
　　3. 文德斯参考了大量的历史资料，请来与这三位音乐家同时代的或者具有影响力的像Lou Reed、克里斯·托马斯·金、尼克·凯夫Nick Cave 、the Bad Seeds、詹姆斯·布拉德·乌尔姆JamesBlood Ulmer、Lucinda Williams等近二十七位美国布鲁斯音乐人，请他们重新演唱这三位音乐家的经典布鲁斯歌曲，再穿插以当年历史新闻镜头，让观众在黑白影像中重新领略到布鲁斯音乐的魅力，体味到文德斯对音乐乃至人生的理解与感悟
　　
　　这部片子前后的贯穿力强（以美国NASA宇宙飞船在船上放蓝调唱片藉以和外星人沟通为开场白，片末则出现了太空与Willie Johnson脸庞的迭影，颇有深意），凝聚性也高，充分显现温德斯对于音乐的投入，对于音乐--影像之间的对话与相扣，有非常好的掌握能力，值得推荐给大家看。

贝克，一位才华横溢的音乐家，他在电影中以激昂的琴声表达：“音乐是心灵的自由，它让我们超越界限，与世界共鸣。”

詹姆斯·布雷德·奥尔默，他的嗓音充满力量，他说道：“布鲁斯不仅仅是悲伤，它是对生活真实情感的颂歌，是对坚韧不拔精神的赞美。”

基思·B·布朗，作为电影中的关键角色之一，他用音乐诉说着：“每一首歌都是一个故事，每一次演奏都是一次对话，音乐连接着过去与未来，人与人心。”

乔伊·布拉肖尔斯，则以她深情的歌声诠释：“音乐没有国界，它是我们共同的语言，是人类情感的桥梁。”

这四位音乐家不仅在电影中展示了他们各自的才华，也通过音乐展现了布鲁斯音乐对个人成长和社会变革的影响。《布鲁斯之魂》通过他们的故事，向观众传达了音乐的力量与价值。