生为爵士狂HD中字

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《生为爵士狂》是一部以音乐为灵魂的电影，它讲述了主角Yelena与她的爵士乐梦想之间的故事。在这部影片中，演员们的表演充满了激情和深度，他们将角色的情感和冲突演绎得淋漓尽致。

　　有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。
　　影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。
　　这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。
　　影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。
　　影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。
　　导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。
　　影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。

伊戈尔·斯克利亚尔饰演的是一位热爱音乐的青年，他的一句台词是：“音乐是我生命中唯一的光。”这句话揭示了他对音乐的深厚情感，以及音乐在他生活中的重要性。

Aleksandr Pankratov-Chyornyy则扮演了一位老练的爵士乐手，他的台词是：“爵士乐不是关于完美的演奏，而是关于情感的传递。”这句话体现了他对爵士乐的独特理解，强调了情感表达的重要性。

他的话语充满了鼓励与理解：“无论世界如何变化，你的音乐是你自己的声音，坚持下去。”这句台词展现了父亲对女儿的爱与支持，以及对音乐价值的深刻认识。

通过这些演员的精湛表演，影片成功地传达了爵士乐的魅力，以及追求梦想的勇气和决心。